閣樓之窗

弒婚遊戲：２度開局　電影

　　若身在局裡，那麼有些「規則」就不得不遵守。遊戲嘛，可大可小；面對續集也是，「前面得先看過」就可能會是大的規則。《弒婚遊戲》個人認為有一再來二會更好一點。

　　即使我覺得第二集應該是補設定生出來的，嗯……第一集稍久了點，細節我真沒法記得，若當中有出現續集鋪陳的話還請幫我補充一下。

　　《弒婚遊戲》是血腥「爆炸」片，一跟二的調性很不同。一是有桌遊、密室逃脫、砍殺逆轉……類型的作品，最後揭曉家族崇拜；二則是擴張一的設定，直走黑色幽默風格。

　　在拉多馬斯家族的遊戲被新娘給逆轉後，「世界」的平衡中心頓時懸了一角，於是主席家族便通知各處的和議家族集合，對勝出的新娘葛蕾絲展開下一場的爭奪遊戲。

　　才剛被送醫，痊癒還沒一半的葛蕾絲因緊急聯絡人的關係終於與失聯的血親妹妹相認，倆見面話還在互噴，小李飛刀在美國的跨海弟子迫不及待就來了。趕在規則介紹前就想超車的結果就用了最適切的方式表達了對惡魔該有的敬意。

　　接著，就是遊戲的正式開始。

　　想說放在推理社群，就本片來說是有點怪，但我想說的是「規則」，以及影片中成功家族們立基於世界上的暗中之力，這就是種總會有諸多謠傳的暗影規範。你加入了某個團體，享有團體帶來的絕對利益，當然也要背負著相對的風險，只是這風險轉嫁成一種機會，會是更往上一階的成本時，人吶，就會在臉上把人性給笑開。

　　想挑戰，或說破除規則，那麼就得想出或者找出設局者祂沒注意到的漏洞。這不就法律嗎？

　　所以當看到那超厚一本「法典」登場，想說規範那麼細？實際上內文可能不多，更多的是歷代家族的遊戲過程以及簽到。簽名本累積起來會很厚，人簽名可灑脫的，更不用說你還跟惡魔藉了膽子。

　　不過本質上還是血腥電影，續集的調性是黑色幽默，有意思在於，本片是一種「絕對暴力」之下產生的搞笑。生死交關之下，先於思考的無腦輸出還真是種娛樂。

　　很剛好我昨天才拿完惡靈古堡9的全成就，《弒婚遊戲》裡這個爆炸非常有溶血注射器的效果，再加上主角都叫做葛蕾絲。從醫院到飯店，狙擊槍、火箭筒到霰彈槍……突然冒出一堆喪屍，超展開去轟炸好像也不違和啊！

　　在電影中幾個人物吐槽點很有趣，首當其衝就是西班牙代表，展現了一個面對「家族成員為了預防特殊規則，因此從小就練習殺人」這事太過隨興慵懶，臨陣提槍，各種失誤。啊當那臭自己老爸的女兒自己上場時……。另外，最後葛蕾絲超霸氣要大家跪下的場面，第一個下跪的是……那隻羔羊，哈哈，有夠可愛。

　　電影情節到後段是我個人相當欣賞的發展，誠然過程中可能基於補設定導致稍有怪怪（我也說不上來），但終是要回到原初的概念，所以收尾真的很棒，炸得極有張力啊！

　　若看過一，那二是個好的收尾；若沒看過也是能體驗一下這特別的血漿時光，就可惜回頭看一會是相當比例暴雷的狀態。又或者，來去電影院感受個命運的巧妙，問過自己Ready or Not　後，就去吧！

推理300　台灣．　幻華創造

　　「為什麼要看這種殺人的書啦？」我媽是沒這樣講，她會先要我注意眼睛，然後才會附註一些針對我手上作品的直觀印象。

　　不過這是個好問題，只是話題必然擴張，就得長篇大論。簡單來說，「殺人事件」作為終結人類生命的事，防患與預判的本能會讓我們想揪出內情，排除死亡帶來的未知。

　　本期雜誌主題就是「殺人事件」。

　　300是個指標，我記得小學一年級滿分是300分，我差2分。在指標的期數收錄著推理小說的巨大象徵：殺人。

　　從解析前一期斥侯似的〈該隱殺人事件〉到現代特殊狀態殺人、推理史上以「殺人事件」為主題的系列再到各國作品大觀的選書，日美那兩本我還沒讀，台灣皮魯可入圍第七屆林佛兒獎的〈Vtuber殺人事件〉就是現代元素上設定出來的殺人事件，很有意思。

　　喬齊安的殺人旅情一覽讓我有點懷念，並不是我有這樣想過（連日本都還沒去過），而是早先閱讀推理小說是有打算把許多古早的作者、作品讀過，卻沒做到。現在偶爾回頭去讀，卻不免心生抗拒，我想應該有朋友能理解。

　　極短篇收錄了七篇，各種各樣的殺人事件。我覺得是各面向的小創意，在收尾處會有些故事效果。不過第一篇〈晚間新聞的殺人事件〉在最後的部分，我不曉得作者有沒有考慮過，把那個「人」拿掉，會有種故事本身是暗示或者僅是旁觀的慮鏡疊合觸感。

　　〈水族箱殺人事件〉與〈運動會殺人事件〉都帶點魔幻；〈同步殺人事件〉與〈人造意識殺人事件〉則是奇科幻，但後者我覺得把人造的折磨混到人本身的折磨感上去了，味道歪掉。

　　〈輪迴殺人事件〉讓我感受到作者對永恆相守的浪漫很嚮往，這與之前雜誌的〈寧靜〉是偕同作。

　　〈江郎才盡殺人事件〉我個人覺得很有趣，好像有點投射未來搞不好真有的AI創作餒。是說，有閻王的話可以幫我改改，寫不出東西之前就差不多了，留我一坨厭世肉沒啥意義。

　　專題作家到這期才迎來既晴，我想這也是雜誌設計的概念。

　　我在09年於台南市當時在長榮路上的誠品，看到當時第一屆島田莊司獎入圍決選的作品《冰鏡莊殺人事件》，作者林斯諺，不僅是喚回我替代役時期閱讀到台灣推理的印象，更發現原來台灣有著長篇推理，就這樣順藤摸瓜得出「既晴」這個名字。

　　後來在不知人生走向，渾沌一年後參加政府職訓（只是去領補助，老師教沒多少），午休時間走到民族路上的舊書店，看到了那傳說中的好幾本。我的第一本既晴是：《網路凶鄰》。就此感受到絕妙的故事感，爾後把看到的都逐次收了，幾乎每一本都非常喜歡，除了皇冠首獎的《請把門鎖好》，當時帶點推理印象去讀，結果是恐怖小說，也沒恐怖到我心裡，因此在好久之後的重修增訂版我才會有讀到完整故事的感覺。

　　雖然是有聽聞對既晴作品的批判，但他的故事能力是不可否認的好，相信一定能從他的好幾本書中找到喜歡的！既晴會是我論及台灣推理犯罪類型的小說家中，前三提及的作家，而他更是催動台灣推理組織的最大推手。

　　本期〈案件關係人〉寫的是一種情慾，透過名牌與高跟鞋這兩相搭配，呈現出女性在這極端值下的可能面貌。也由於如此，本作在最終形成了致鬱系的調性。故事中奇妙的不適感我覺得男女會不同，但你若拉開去看，去觀察當前網路平台最常見也最擴散化的狀態再加上特有的心態，是不是看見了什麼？這就猶如《爆彈》裡的議題警官。人吶，感覺是純屬個人定義，有時候在那一時你能選擇的「活著」將會改變之後的自己呀。

本期短篇我覺得安排是好的，還沒讀之前我算是苦笑面對，但讓康笙葳〈珈琲店女給殺人事件〉開頭挺好，來個不同時代風貌的台灣味。

　　在那法治與社會狀態新舊交錯顯著的階段置入事件很有意思，推理會更有人味，本篇正是如此，是以現場遺留的痕跡線索去推導出犯人。背景那珈琲（這兩個字音是「加倍」）店跟現代完全不同，這類飲品小店早期還真是艷色，也顯現出逢場與真戲兩者的差別。

　　感覺這篇會發展成系列，人物來說阿麗跟智輝算搭檔配一個阿欽當華生，情感向總覺得華生根本暗樁吧！

　　不過這篇是有部分用詞稍偏現代一點，比方說「爆擊」這個詞就有點突兀。

　　接下來這篇是衍波的作品，我只能說，在字詞的修潤上，本篇有比較好的表現，另外在後段關於潮汐的資料也有點意思，除此之外，這又是一篇相當不行的短篇作品，至少要重構。

　　一直以來，這位作家的故事寫得都很不自然，讀了是各種尷尬。要讓情節演進是得靠敘述去推，而不是作者硬去要；你就好像那個倔強的舞台燈光師從頭到尾不管主角在哪都打在他身上，造成一場演出混亂。線索可以理所當然，但不能搞得很理所當然。應該留白卻又下註腳，搞得很不合時宜，再加上你隨手點個電影矇到線索？有別的方式吧？

　　〈空屋殺人事件〉小非。這一篇主角回到能跟鬼來個幾句的宋知遷，我個人很欣賞這位偵探特殊的能力設定。

　　本篇的狀況也很特殊，非常少見的集謀殺、自殺、意外於一體的死者，再加上「為何在空屋中被殺」的謎題導出房地產相關的概念。

　　不過前半段不錯，後面段的調查就有很明顯的作者指向，不僅節奏快到對話接近快問快答的程度，人性在單獨來調查的警察面前居然都乖乖就範，直接拉下了開頭的可看性。

　　是說，最後鬼的靡靡之音回加了小分。

　　四弄一號與仁狼血黑兩人的聯手會很不錯，繼上一篇後，這回〈百殺王殺人是件〉造就了一齣台式的殺手大戰。除了各種花招出手，故事設計的謎與最後解開的對照都挺有趣。（掏槍出來剝皮實在XD）

　　最後一篇是M.S.Zenky的〈推理殺人事件〉，非常有意思的故事。

　　六個要搶下徵文首獎各類型作家前往山中別墅閉關，進而發生連續密室殺人事件。我覺得Zenky將她創作的外在元素融入，並以「雜誌」作為一個進入別墅的小謎題，再於謎底時驀然一筆，造成帶點閱讀哲思的巧妙效果。

　　文字敘述與人物的行為、對話細節都非常自然，特別是其他類型作者面對犯罪推理時，面對「我」的那個表現與態度真的絕妙。我在想，人物上是不是投射了部分真實作家的影子？

　　開頭敘述了一小段話真讓我抖了一下，因為我正在思考的內容有類似的概念，再加上「密室」，真有點羨慕這寫出來的感覺，很好！

　　而本篇若細想，會發現六個參與作家的風格都展現在故事中，請留意每個人擅長的與後來發生的狀況吧！

　　翻譯小說這回是安東尼．柏克萊，有讀過多重解答的《毒巧克力命案》嗎？作者就是他。

　　三篇故事都探討著不在場證明與嫌犯的逆轉，發酵在當中的都是深不可測的人心。不過第二篇〈完美的不在場證明〉我讀得很混亂，沒完全搞清楚到底怎回事。

　　E.S.賈德諾〈往日危機〉是一篇會讓你吹口哨的冷硬派傑作，美式的暴力與柔情就在這裡。命運不見得掌握在手裡，往往是從心出發的。

　　日本古早座光東平的〈作繭自縛〉這回沒那麼直線，發展起來還頗有西洋古典的風味。總覺得古早年代人命是挺值錢的。

　　後段關於犯罪的散文都值得一讀，探究殺人以及推理文學的部分歷程。

　　來到艾德嘉專欄，這案件我就有些印象：井口真理子。

　　我想，不論到哪，人身安全必須特別留意，哪怕說什麼台灣最美的風景是人，這是相對來說，人終是人，最會撲殺生命的生物餒！

　　關於這案件，對我來說最有關聯的應該是崇明十三街，雖然我工作並沒有跑那邊，但聽聞過不少，且同一個地址在之後又發生了一起分屍事件，是有什麼奇妙的力量讓想分屍的人都選那？

　　本期雜誌確實是各種殺人事件，也能從閱讀中感受故事構成的優與劣。作品難免有可惜之處，但要看作者本身有沒有意識到創作中的問題，這影響到有否踏出江郎的下一步。

　　下一期有在下我的極短一篇，還請多指教。近期算是偏自我挑戰的創作，投的篇數就少了，但有在想寫一篇跟遊戲有關的論述。

　　我是飛樑，下期雜誌再見囉！

陰獸　江戶川亂步　日本．　獨步文化

　　才說到古早的要補，卻一直沒把這代表日本推理小說觸發點的大前輩讀完。不過小學時期跟少年偵探團冒險過很多本了！

　　江戶川亂步的代表作品中，〈陰獸〉應該是稍微後幾個順位會提及的故事，而在我讀完後覺得，這恐怕就如他在本篇中置入許多自身作品（變名稱）的精神，非常適切地呈現出這位作家的風貌。

　　本集作收錄了四篇作品，概念上由〈陰獸〉帶頭，對抗幻影旅……呃，不是，是呈現出幻影城主在那年代的艷色犯罪觀察。四篇共同串起一個點，不好說破，只能說我們現代質疑自己的身分認同，而那年代會質疑別的。

　　我特別有感觸的是〈陰獸〉與〈蟲〉這兩篇。

　　〈陰獸〉的命名本身就有著巧妙的暗示，讀完絕對有所感。讓我很有感觸的是犯人本身的心境，那是一種揉合著知性與情慾的奇妙態度，也讓最後兩人的終局是各自趨向腐爛的浪漫。

　　他們讓我有了遺憾的感覺。我也從文字敘述的幻象中領略到江戶川亂步構築故事的功力。

　　我想，若沒讀過亂步，那麼這一篇你真可以來一睹，作家受委託的調查，逼近那行跡令人嫌棄的對手作家，以及面對美艷遺孀的奇妙情懷。

　　若說推理是一種情慾的宣洩，那男與女的古典型態的事後，實在令人喟嘆不已。

　　〈蟲〉則是那厭人症的柾木讓我有點投射感。呃，我有類似的症狀，提到他小時候的調調，我也是。差別在我試著去戳破所見之人的燈籠外衣，而他是內縮到成了一顆腐壞的果子。

　　亂步在這一篇中對柾木案發後的心理轉折敘述得非常巧妙，捉摸此等人心的觸感，幾乎可以說作者本人就有部分雷同的心態。

　　我認為，這就是文學。寫出他一個恍惚的動作更勝於砸一堆金玉其外的譬喻。

　　本篇的收尾，口味極重。

　　〈鬼〉與〈石榴〉都是中後段有轉折的推理故事，可以讀出亂步很清楚讀者閱讀的邏輯指向，他早在故事的流動中置入轉折的卵石，讓收尾的真相除了大白之外更進入詭異心靈的況影之中。

　　本作放到現今，除了科學辦案技術已然能蓋過故事裡的鑑識細節，但說故事的本質依然是項背的存在。

　　當然你可以合理懷疑江戶川亂步本身有著窺視以上所謂變態的因子，卻可能無法以此指責他所寫出的艷色怪誕故事。

　　人嘛。

　　要不要去看看各種AI輔助的現在，我們都運用來做什麼？

　　在座各位，包括我，都是變態。

　　嘻嘻……

超級瑪利歐銀河　動畫電影

　　網路上的影評是沒說錯，但這部電影，或說這一個系列來看，得要理解作品的目的。

　　說根本遊戲置入就給了負評的人真的知道自己說了啥嗎？

　　這部電影，就是要讓遊戲以繽紛華麗的風貌呈現。

　　這是一部以現代動畫技術，不僅要讓小朋友感受瑪莉歐的趣味，更是要讓走過這數十年來，心頭永遠有個小朋友的成人泛出笑容的電影呀！

　　我本來想說內容會全以銀河來表現，這我有點尷尬，因為瑪莉歐銀河我就玩過幾關而已，哈哈。實際上，本片融入許多代的瑪莉歐背景，光開頭奧德賽的倒立金字塔我都笑了出來。

　　劇情方面，呃，認真說，是有點問題沒錯，屬於一連一邏輯，可是這樣的概念其實很常會呈現在孩童動畫或是趣味風格的遊戲中。你影評幾個臭掉的大人來論述這一部糖果香味的作品，是不是搞錯了什麼？

　　倒是故事中庫巴的心境很微妙，如果無法理解，還請跟周圍的朋友討論討論，才不枉成人。

　　本作畫面非常繽紛，超漂亮；節奏飛快，橋段有趣。帶著小朋友或是想想自己曾經因為遊戲而歡樂的心境，會很感動。

　　也會感傷。

　　作品的素材多少會有收束時光的效果，在我這一代的前後，透過現在可及的手法實現了過去的幻想。

　　人生還會有多少屬於自己的那愉快的瑪莉歐時刻？

　　已經萬分遠離孩提時代的自己，還能透過動畫電影找到那些曾經，真的很棒。

直至心識不再迷失的那天　奇箱　台灣．　尖端

　　這本不是推理小說。

　　不過博客來分類在懸疑推理。

　　硬要說的話，是與「犯罪」有關，並且在一開始就向徵信社委託不明的自殺案調查，且奇妙的是，不論名聲、規模，所有徵信社一概提早結案，闔上不幹。這個算是本作開頭的謎。

　　至於問我為何會讀這本，自然是好奇，且在略有預期的狀態下翻閱，是想看看作者到底想呈現什麼？

　　正統且最知名的徵信社不接，就讓連公司都沒立案的方形徵信社來處理吧，畢竟夏文祈遇上的並不是正常狀況能夠解決的事件。

　　來自作品中的「魔識」就在她的身周，張牙舞爪。

　　方形徵信社社長是一名有些悠哉的男子方形圄，搭一個白髮妹妹方芷，以及協助轉案的周天仁。

　　在這個魔識無端出沒的世界，他們是首屈一指的專業處理者。

　　這部作品是奇幻小說，只是開頭用犯罪包裹，以及算是狀況歸納的推理而已。

　　作者奇箱的文筆是挺好的，至少開頭的部分讀起來順暢，也有些譬喻有點意思，比方說喜歡希臘雕塑被稱作斷肢癖。

　　少女夏文祈的遭遇也令人動容，至少在犯人變臉之前。

　　呃，我首先得說，這部作品不太適合我讀，或者說本書的「魔識」對我一點用也沒有。我是覺得就算奇幻小說，設定跟情節總也要有個概念邏輯，但好像往往會讀到發展全看作者本身去扯，各種故作的情節搭配追加設定，反正對手戲的時候就是看突然又出現某招又某招的狀況。當然我是認同採用透過「文學作品」來呈現能力的方式，可是本作顯然直接把故事中「述說文學」的部分通通招式化，一邊說「這句殺傷力」要說服對手，一邊寫出來的可能是魔爪、水刀……等等具現化的攻擊。（卻沒半句提到東西怎跑出來的，例如：引述，晶瑩的水流，潺潺集束成瀑……之類。）

　　直接具現招式出來等於是硬要讀者去抓衍生邏輯，搞到最後就是隨便作者說了算。小說可以很好寫，這就是個例子。

　　輕小說的風格在這裡呈現的是許多對話與哀號，雖不算多，但還是有「啊啊啊啊」這類的語音詞；另外，不曉得是不是輕小說得寫夠清楚，敘述上留白不多，往往會過度補充，儼然在看《咒術迴戰－死滅迴游》小說版。

　　情感的鋪陳非常典型，青少年動漫畫面加上不知所以的浪漫慮鏡，話語會帥在招式落下的前後。

　　即便魔識的概念真的不錯，我卻想問第二部分的沈典，她明明就是美麗語彙的魔識，卻連登場的型態敘述也沒有，妳這等於是要讀者自己去以刻板印象定義美麗，這真的很空泛。

　　另外……關於什麼變態跟蹤狂性犯罪者，還有渣男的這類描述，我覺得不如不要用，莫名顯得很淺薄，特別陽朔偉還有周天仁這兩位，我有感受到作者（可能）對男性的負評。嗯啊，肯定我想太多，但畢竟我是大叔，怎麼說都變態。

　　本作若沒跟作者共同陶醉，就會讓你支頤看戲，等著看前面從沒提過的絕妙大招降臨，搭配「喔喔」這樣。同時也要對美少女多一點共感，這樣才能從自己眼角流下她美麗的淚水。

　　若要利用文學來進行對辯攻擊，我覺得別只有故事中對語言與文字的解析而已，到底是怎樣的句子怎樣的話語達成怎樣的說服力？能從中拆招會比在那邊噴水來得好吧？

　　本作對我來說是這樣。總之這不是推理，甚至連我想端出來擦邊的點也沒有；是一部奇幻小說，我卻讀得相當無味。

希波克拉底的誓言　中山七里　日本．　時報

　　有時候覺得好讀、有興趣的留著就留到忘了。中山七里的作品我一直都覺得很棒，卻還有好多本要補啊！這本《希波克拉底的誓言》算是讓我再啟一條宇宙的連線。

　　栂（查一下發現是梅的異體字）野真琴是醫大的實習醫生，為了補學分來到了愈來愈沒人想來的法醫學教室。

　　她本是覺得行醫者應該著重在活人，卻沒想到副教授凱西不僅熱愛解剖屍體，更是慕名遠渡來日，就是想要在法醫學權威光崎藤次郎手下做事。

　　凱西就夠奇了，光崎更是令人皺眉的存在，卻在往後一次次的強行轉解剖的案例後才發現──

　　真相都寄宿在無法言語的屍體裡。

　　真實是光崎所著眼之處，而所謂奇葩是因為有「人情」這個濾鏡才造成的理解衝突。

　　肉眼所見與肉眼所見，很不同。

　　這是一本白兔遁入奇妙世界類型的短篇連作，這奇妙的世界是屍體解剖的法醫界。

　　從開頭讀「希波克拉底的誓言」讓你認識醫學中的純粹，就此對應出後續每一起事件中，那些被摻雜了人情人性的混濁。

　　看不透的人心，還真能從剖開遺體後的心（與其它部位）看透。

　　本作不單只是讓初入法醫的小白兔栂野帶出故事與自我成長，更在每一篇中置入主線的線索，讓最後真相貫串到光崎教授一連串行動的真正目的。此外，每一篇雖是單獨事件，卻有著不同面向的心理投射，共同傳達著人就情面所見與所感的，恐怕會與真相有著絕對性的出入。

　　而真相剖析出之後，你該怎樣評斷？若讀了本書，去聽光崎教授的話後，我想就不用他多碎嘴，終究是落在人的判斷上，只是在那時刻已經不是原先的基準線了。

　　本作不僅好讀，更能從故事中認識到許多法醫界的面向，以及東西方對於解剖這件事的看法，當中文化認知與理解的衝擊，讀起來十分有味道。你也許也支持光崎教授，卻也會跟栂野一樣對他產生認同疑問，擺盪在「為何而做」之中，隨著屍體內的真相瞭然後，為人性感到唏噓。

　　不過雖是法醫線的系列，卻還是有先讀過較早期的中山七里為好，這樣才會認識古手川，以及宛若有咒縛的姓氏：渡瀨。

獻給有栖川有栖的七道謎題　日本集作．　千魚

　　光看書名會有些好奇：為什麼是有栖川有栖？

　　我早期的推理閱讀中，有栖川有栖的作品印象中是……典型推理，每一部作品都是以一個奇妙的點子構成，更有部分是以日本字謎作題材，整體來說，個人認為是有日本代表性，卻不是很有作品代表性的作家，就好比評價相當高的《雙頭惡魔》我就覺得還好，其它如《月光遊戲》、《孤島之謎》、有栖川的國名系列……等等真沒給我很大的衝擊。可是回頭想想是能發現，他就很像日本推理（本格）界中那穩穩的激波石塊那樣，想找兩個時代間碰撞的典型推理，那就是有栖川有栖，當然，如果不是日本語文很好的話，日語字謎系列的，例如《英國庭園之謎》就不推了。

　　而有栖川有栖的作品就真的要感謝小知堂文化的代理，雖然沒全部，但代表性的部分都有。我比較汗顏的是《女王國之城》很早收了，也想讀，卻聽聞幾個評價後已經放到快變成化石。

　　如果就有栖川有栖名號給我的觸動，我要厚臉皮的說：這本集作的作家們簡直是一個接一個的颱風，侵襲孤島啊！（老人可能會聯想到某首歌）

　　七篇分別致敬有栖川的作品，不過我個人讀有栖川沒那麼全面，也都是非常早期的閱讀，故事裡的致敬元素我想這應該讀後記就能領略，不多喇賽。

〈麻繩、纜繩、繩索〉青崎有吾

　　致敬手法最直接就是仿作，本篇是七篇裡最有感的。其實後記有栖川自己有提到，其中有與火村英生相關的概念，技法在於重現上，撇去這一點有感之處就在於青崎有吾寫出了一種世代斷差。呃，不是說有栖川的謎題簡單，而是青崎有吾就我讀過的作品，那推理能推到彷彿用鋼刷刷到動機破皮、一支拖把就能捲起南美洲一片風暴那種。

　　不過，三種可能中其一為真相的概念算是推理小說中的典型呈現，不說有栖川，你看青山剛昌的名偵探柯南，往往都會有一小齣的故事是如此。是以，本篇為首來說，是很適切的經典。

〈Closed．Close〉一穂ミチ

　　這裡熱切地推薦讀這位作者的《小小世界》，超棒。

　　相對於前一篇的仿作風，這一篇雖然也是，文筆間就真的是一穗本身的風格。有趣的是她將火村跟有栖川兩個丟到女校中，這一對在校內的觀察與激起的變化比我預期的沉穩。

　　我覺得故事本身似乎有作者創作初期回首的投射，藉由自己喜歡的作品人物現身去拉出自身創作的起點，正好懸疑與暖意的風格，巧妙地帶出作者的宣告。

〈獻給火村英生的怪談〉織守きょうや

　　這是本集作中我唯一不認識的作家，查一下發現是寫恐怖怪談向的，因此作品題目就是怪談。

　　火村英生與怪談我就比較沒想法，故事內容屬於逐一點破的連環小謎題，也如人物所述，讓未知創造出的恐怖感很浪漫，一旦邏輯穿破後就整個少了味道。謎題中那個鬼打牆似的山屋，提到牆上的貓咪圖畫……呃，不好意思，這好像是我有可能會搞的花招。

　　故事的最後迎來真正難解的怪異事件，本篇真正的致敬似乎也才真的展現。

〈黑鏡〉白井智之

　　我覺得白井忍住了，但還是在故事中感受到隨時會嘔吐或是爆炸。

　　這一篇是參照《魔鏡》，剛好是我早期對雙胞胎謎團好奇時讀到的作品，所以有帶起一些印象。白井應該是用了部分概念。

　　我得老實說，故事中的火車、飛機時刻表我大概看過去而已，只有特別在意到某些行為點，呃……這算是讀白井作品會有的眼光，只要他特別寫了什麼，那肯定有嘔……有貓膩。

　　這一篇我覺得是集作裡最濃厚的經典日本推理況味，也從這典型中慢慢朝著白井智之的起點走去：花街暗巷以及對自身推理創作的「變態」。

　　且，我前端有說有栖川有栖是交界處的日本經典，那我想，白井智之就會是現階段交界處的絕對本格創作者。

〈討厭有栖川有栖之謎〉夕木春央

　　有沒有發現在書封折起的作家出身地中，就這位是空白的，始終覆面呀！

　　標題莫名搶眼，是怎樣討厭有栖川有栖？

　　本篇會是我在本作中感受最微妙的一篇，在於夕木春央的敘述，有別於《方舟》、《十誡》的偏簡約，是很經典的推理小說的寫法，不曉得是否與故事背景有關。

　　謎題呈現的矛盾與以推理點亮真相並加入《瑞典館之謎》的經典場景，個人非常喜歡。此外好像也藉由故事來發個構思的牢騷，有栖川的創作量之大，各種由來的點子想必會讓新生代作家望而苦笑。

〈山伏地藏坊的狼狽〉阿津川辰海

　　借鏡《山伏地藏坊的流浪》，這本對我來說有其妙的意義，除了它是我印象中最後一本讀的有栖川作品之外，還是我去往桃園途中的讀物。接近著人生某段緣分的讀物。

　　地藏坊是採驀地出現一名說書解謎人的方式，這篇有點意思是在夢迴幾十年的那時候，竟來了一個乍看神似，實則處處破綻的地藏坊。

　　就內容來說我在想……是不是有點「創作法」的投入？重現的地藏坊就好像是著構築謎面的那探路羔羊，本以為順利一個逆轉來到讓人驚詫的收尾，卻沒料到構成故事的細節中有個破綻被抓，而在苦惱要墜崖時一個全局綜觀才發現：

　　一救成神手，讓作者興奮不已的逆轉之筆！

〈屍體輪廓如是說〉今村昌弘

　　將大學推研社寫入的作品，算是兩代人對推理小說的青春呈現吧！（特別是拿起智慧型手機的部分，很妙的構思）

　　本篇在推理的謎面上應該是這一本書中最有趣的存在，還能從著眼的謎轉折到另一個謎上，此外，還會因為故事場外因素導致推理箭頭的方向扭轉，剛好就讓多頭論述有各種發揮的可能。

　　對推理與謎團多講究，也許真成了一個人的核心判斷，我不曉得是否每個人都是如此，但確實在我的感受中，人類相互間情感上異於動物就在於此。論心論想法，可能會高於軀體與背景。會讓你期待的人，才會真的想要一起生活吧。

　　本集作，致敬沒錯，但我個人是覺得，這七位後起的作家都曾是典型日本新本格推理有栖川有栖的從者，也就在自己的那一篇故事中孕入「曾經」。可能是寫推理的契機，可能是寫推理的苦惱，也可能是寫推理時想靠近也想挑戰的動力。

　　將早於自己十幾年的作家作品人物再度鮮活於手邊的故事，這就不僅僅是仿作，更像揉入老麵，將日本推理拉伸的麵團，用有栖川有栖做材料，配入各式湯頭──飢餓的本格推理讀者，愛麗絲這回夢入拉麵店啦！

廢棄遊樂園的殺人事件　斜線堂有紀　日本．　尖端

　　斜線堂有紀給我的第一印象是歪掉的驚嘆號，剛知道這位新銳日本推理作家時很期待，但還沒拿起書就聽到幾個評價，當即一頭斜線，暫且放著。實在是待讀太多，微妙的好奇心只好窩著，直到有了個奇妙的台東朋友喜歡這本《廢棄遊樂園的殺人事件》，時間裡的儀式性就是機會給的，對吧？

　　你若問真上永太郎，想必他絕對萬分贊成。對他而言，時間更是造就脫俗美感的執行者，將曾經的人造物轉變成與環境混合的型態：廢墟。

　　從不對外開放的廢墟樂園──魔幻渡假村在十嶋財團接下後竟發起廢墟同好前往的活動。真上這位純純的廢墟愛好者，就好比我喜歡推理小說，寫一堆心得上網，他則是用手機鏡頭射獵各種角度的廢墟照上網，或許是因此得到青睞，連同其餘參加者來到過去在試營運當天因發生槍擊事件後，就此沉寂的魔幻樂園。

　　軟性的手環限制讓人不敢離園而喪失尋找樂園秘寶的機會，心懷不同揣度的眾人開始漫遊著還未正式敲鐘就圓寂的世界。沉靜泛黃的辦公室、鏽跡斑斑的遊樂設施、塵封二十年的全新嘉妮兔人偶裝──

　　當詭譎的暗夜裡，嘉妮兔那抹彷彿以為有了遊客而醒來晃蕩的身影，不僅發生了謎樣的殺人事件，更讓每個參加者的偽裝逐漸剝落。

　　被死亡詛咒的魔幻遊樂園，連接起二十年的殺人事件真相，到底是什麼？

　　這部作品我蠻意外是負評還不少，在我讀完後有點納悶。我個人覺得還不錯。光是書名本身在文中畫的部分我覺得是有點玄機的，不妨可以想想。

　　廢墟是有種奇妙魅力的場域，都是人造，且在被棄置之後被時間化合，產生了被環境融合出來的「人遺留比例感」，且，最有獨特美感的廢墟我想會是「還沒到那麼久遠」的存在，畢竟超久就是考古，而稍有接近或甚至聽聞過、去過的那些地方，會有著最絕妙的魅力。

　　有點像是，在這人氣已死的空間中，因為探索者的到來，注入了一股讓死亡與幻象活起來的孤寂能量。

　　而在廢墟的種類中，遊樂園就更有意思，這點就請自行品嚐，在這部作品中，我想，作者應該是有考量過，於是有許多推理小說中的詭計元素接踵呈現！讓讀者會有進入推理遊樂園的感觸。

　　獵奇殺人、敘詭、不在場證明、密室、暴風雪山莊……等等都有。

　　此外，連結過去與現在的動機也蠻有層次感，多帶點東方文化上行下效與對錢的焦慮壓迫會比較能理解。

　　最終的藏寶謎底其實還真想過，但實際上展現出來依然能讓人感動，難道不會覺得不僅有畫面，連音效都有嗎？

　　若要說這部作品讀起來的問題，我想是人物塑造上。稍微有點詭異就是，本作中的人物好像飽滿又好像很扁，在部分情節上有每個人都刻意迎合讓情節推進的感觸，且前中段有些人物好像不太存在；詭計的部分有產生莫名刻意隱瞞的成分，這主要是事件歷時二十年，那對於相關人士心理上的壓迫到底還有多少？甚至可以質疑有些資料不是早就能來處理了嗎？

　　不過即便是有這些疑慮，我覺得作品整體的呈現上蠻完整，氣氛、效果也都挺好……呃，當然出於推理小說的成分，廢墟探險與緬懷是有比較限縮，也不要期待大規模遊樂器材屠殺之類的，沒這麼誇張。

　　偵探視角的設定我個人也覺得很有意思，特別身在台灣的人，不覺得便利商店員工都很萬能？讓有這底子的來當偵探蠻合理吧？

　　本作也許作者並沒能很完全地把故事的呈現更有共鳴感（說起來本作還有相當程度的社會性），但廢墟＋遊樂園＋事件＋推理的運用是很有意思的，也是寫出一個很巧妙的屍體處理詭計，是值得一讀的作品。

墓乃伊　電影．

　　這是一部恐怖驚悚電影。

　　是就謎題與追尋真相這點上，可以加一點推理類型的討論。也是希望對本片有興趣的可以一看。這可完全不是《神鬼傳奇》系列，似乎是東方還是台灣通病，故事來到埃及就會聯想到「求求菩薩保佑我」，完全無關。

　　故事開頭是一家人除了媽媽之外都嘻嘻哈哈地開車片段，回到家，迎來一個很有意思的點：

　　金絲雀垂死。

　　有沒有聯想到什麼？電影在此用這個暗示方式告訴各位：麻煩洩出來了。

　　同樣是一家人，卻是旅居開羅半年左右的美國人，他們的女兒成了最佳獵物。

　　陌生人給的東西千萬別吃，說的話也別信，否則就可能一去數年後，奇蹟在某日的一場意外後，你的父母就被告知「找到你了」。

　　但，那真的是你？

　　詭譎的謎團落在被綁走的女兒居然重現在已有三千年歷史的玄武岩石棺裡，身上被重重纏繞的象形符文有何意義？

　　報案調查的過程算是告訴各位觀眾，在某些異地國度的事件，恐怕難以樂觀，即便有一定機率把人找回來，其中大部分都已經是無法再說話的存在了。

　　這部電影在影像的呈現手法上有種古典感，而這樣的感覺搭配埃及風格產生了強烈的玄妙性。跟相同類型的恐怖驚悚片比較起來，《墓乃伊》是讓情節推著畫面遞進，當中點穴般地用各種極靠近的音效觸動觀者的知覺，在心裡預判某些狀況發生中突入更劇烈的異常，使得整個觀看的過程就好像也被舔到腳趾那樣地連接著。本片不是害怕的恐怖，是疑懼的恐怖，這一點最直接的就是那非常接近恐怖谷效應的「凱蒂」。

　　我個人是覺得本片在概念上很有克氏恐怖的味道，算是一種克蘇魯。除此之外，還與前陣子一部台灣靈異恐怖片有相近的元素。

　　親情的聯繫也在本作中有各種投射，有趣的是那個假牙老媽子，應該有發現，在有了孫子孫女後，人也會變得比較童趣，更擔當了本片中怎麼看都覺得頗微妙的黑色幽默風格。

　　警方與調查的部分，我想也是影射該地政府對待事件的態度，始終就那位原本穆斯林裝扮的女警堅持著，雖然我覺得她演得有點刻板，但不得不說，頭罩拿掉、換個髮型，氣質整個都變了！很帥。

　　希望帶著玄幻風的恐怖驚悚片中，《墓乃伊》我想不僅會從頭就被怪誕與謎團吸引，並過渡到血腥、驚悚與噁爛，更是完整地描述著一樁來自過去的未知力量如何侵蝕人類社群的故事。像是人類控制上，祂確實如同醫囑提到的透過家庭的溫暖慢慢地「恢復」，能力支配也是從心智弱小、不穩定甚至死亡體起始，也一路到最後演示著類似道偉秀介《背之眼》提及的「溝通」法，讓收尾有個令人滿意得冷笑的句點。

　　想去趟埃及瞧瞧金字塔嗎？我想本片能滿足一定程度的好奇心，更是能一見自千年棺材中，足以令人陷入瘋狂的詐屍橋段。

　　也或許可以想想，若你認為自己是社畜，那會不會，你本身就是包裹著公司一切的木乃伊？

花開小路四丁目的聖人　小路幸也　日本．　時報

　　商店圈要蕭條得怪我，這系列都六已出七蟄伏才開始第一本，實在愧對曾好讀道相報的書友。

　　是說風格也有關係，感覺就是日常溫暖，我就比較偏嗜血殺戮一點，搭火車都還沒把星期五讀完，花開小路商店圈就不好意思啦。更何況，本書沒有想藏但卻不見得能看出來的最終場面，真的是一把西洋劍戳戳啊！

　　嗯？日本哪來什麼西洋劍。本作沒有，但類似的存在有，在此有請四丁目的聖人也可以說是花開小路商店圈代表，矢車聖人　翩臨。

　　這位矢車聖人很特別嗎？

　　他的穿著就算在現代英國街道也會有點顯眼，日本就更不用說了，同時在此偷偷說一個：以東方的刻板印象來看，他一開場的存在就是本作各種真相的投射。

　　那他是什麼存在？

　　他只是個喜歡在家喝紅茶的英裔日本人，且高齡七十，但只要他來個諱莫如深的微笑，就算跟人一樣高的招牌也會消失不見。

　　他有個女兒，也就是貫串整部作品，相當熱情洋溢的英文家教矢車亞彌。亞彌與克己、北斗是這商圈一起長大的青梅竹馬，還是其中的大姊頭。另外別擔心，這本沒想搞三角，北斗已名草有主。

　　傳統商圈雖逐漸沒落，日常也會出現怪事，而一些檯面下的湧動最終都會不自覺地讓檯面上浮動。

　　想要達成目的，就得攻心；想要保衛商圈，就得讓擅長攻心的專家出手囉。

　　讀本作之前預期是溫暖的小品故事，那，確實也是，只是這當中直指著「偷竊」這犯罪概念，讓溫馨中夾著些許憂心的氛圍；說小品也不太算，這是本長篇故事。

　　倒是作者小路幸也的敘述雖白描，卻完全能夠把每個人物提鮮出來，特別是在亞彌的角度上會在部分句子結尾加上有趣的內心回聲，這點在開頭營造她性格後會覺得十分有趣（可愛）。故事的敘述上不僅是好讀，還蠻舒服，不自覺會去共感，希望花開小路這商圈能長長久久。

　　怎樣的偷盜算犯罪？我想這部作品透過小到大的狀態來讓我們去想：合法的弔詭性。特別是「攻心」的部分，不僅跟偷盜呼應，也與本作最終結果產生共鳴，出現很奇妙的、會讓你很踏實地「那樣」的狀態。

　　推理有點奇妙，以亞彌的角度來看，「我」不僅知道犯人是誰，甚至在還身邊，卻偏偏還得去推敲到底要做什麼？此外，她也算是商圈級的冷硬派了，兩位小弟弟，特別是克己，應該從小就記憶過大姊姊的拳模。

　　想完成目標就得有所計畫，當你以為是偷，卻發現多了東西。這一個手法概念，可以在本作中細細品味，聖人話語的巧妙玄機你將隨著亞彌逐一領略。

　　是說，對於一個地方懷抱著情感，到底能不能持續下去就得看還有多少人吧？這也已經不是日本的問題囉。正好我前一本閱讀《廢棄遊樂園的殺人事件》算是與本作的一種鏡像。

　　想讀一本輕鬆愉快又也許能帶起些許傷懷的故事，花開小路商圈會是不錯的選擇；又或者想輕快地感受一下真正醞釀的動機，本作也會讓你會心一笑。

肆季逝季　十二位港台作家連袂．　博識

　　這本出的時候就打算讀的，但我的毛病除了只有一顆頭兩隻眼跟24小時之外，有些書對著我眉來眼去就被勾走了。

　　總算讀了！順便提一下，看到書名心有一跳，因為我寫過一則短篇也是四季呢。

　　好，本書是香港作家陳浩基發起的集作，邀請到兩岸共十二位作家參與，以「四季」為概念所創作出的一萬出頭字的類型小說。本書就是看各作家的風格輸出，且除了能體驗到各式故事之外，還有個隱名的巧思。

　　不管有沒有接觸過這幾位作家的作品，個人是建議到最後再揭曉為好；讀過的就甭說了，猜猜看也很有趣。也如前言所述，不同類型的故事就是種認識作家的契機。至於猜作者為誰？前言也很好心地帶出每一位的背景，可以作為參考。

　　附圖就有我個人讀完後的猜測，全憑讀後（類似心理測驗）的直覺，但確實有搭配前面的介紹去猜，畢竟有幾位沒接觸過，那結果……有點尷尬。

　　但更尷尬的也許會是接下來的心得。

　　我也不寫出每一篇的作者為誰，單就每一篇讀後所萌生的想法簡述：

〈清明時節雨〉

　　這一篇用了一種詭計，並在後段再多一層的疊合，不過我讀完後直覺是……有缺件。

　　也許是字數關係，我是覺得在揭曉真相後沒法扣回前段敘述，比方說心跳或是會否因為該原因導致厭惡清明之類。

　　倒是後記才知道運用了許多與這節日相關的概念，有些意思。

〈死灰復燃的春天〉

　　我想到某本韓國作品，不過他那個復活得挺突然，本篇有點概念：幾年前要打之前有沒有聽過疫苗可能的副作用？

　　在這本集作中，這一篇我相當喜歡，巧妙地帶點伊藤潤二的感覺，卻也是猜作者時最一頭霧水的一篇。

　　是我喜歡的收尾方式，很棒！

〈目黑蓮爸爸〉

　　目蓮我知道，目黑蓮還真不曉得，所以這個諧字音對我效果稍差。

　　扭轉性質的作品，直直讀過去還不錯，青澀情感與誤解的部分也讓人苦笑，真不曉得後來冠睿的心裡是否遭逢過大風暴。

　　不過細想會覺得轉硬了一點，這畢竟有好幾年的狀況，雖說有時候家人某些事確實很難說清楚，比方說我直到我爸過世才知道原來他還沒八十。

〈哥心計畫〉

　　非常有趣，居然能想到用漫才來寫推理小說，雖然謎底那個方式總覺得風險比描述起來更大，卻不顯得突兀。

　　這位作家在這段子發揮的功力非常好，真的好笑。

　　在我翻到最後得知是誰時……差點翻桌，我一直以為我絕對不會猜錯這篇！這算不算一種敘詭？

〈四季變奏曲〉

　　懷著真心卻徬徨的奇妙心態敘述得讓人跟著糾結，也使得故事產生一種時代感的宿命氛圍。

　　人生很多事很難說，好與壞也許本身能力足夠支撐或者際遇會幫忙一把。

　　倒是本篇我最有把握猜對，並不是我對這位作家多熟，而是瀏覽過十二位中，應該只有他（她）會呈現這樣的筆觸。

〈秋風秋雨〉

　　這篇不適合我。如果要用統一線標準來評價這篇，那我只會有負評。

　　算是一種撒嬌、打鬧系的BL故事，我沒不喜歡BL，但這款風格真的不想讀到。對我來說，好聽點是童趣，難聽就是很假。

〈豐收〉

　　從喜愛出發，我現在可以領略想追著走的感覺，即便對方不時透露著自身的怪誕。

　　怪異村莊在這作者筆下寫出的氛圍感相當好，可以說是我讀華文類型這款作品中最有「那個」味道再加上部分東方風味。

　　不過中後段有些斷裂感，應該是有敘述手法在，只是我不太能抓取到。

〈美國大白癡的萬聖節〉

　　這篇敘述被「大白癡」搞得很鬧，我大概回頭晃兩次確認到底任務要幹嘛。

　　「靈魂」的概念一旦出現，我個人多少會反射性地看會如何帶入，那通常來說，不會超脫「通常」。就這一篇來看，憑肉身追捕感覺也是受限於字數沒法鋪陳設定，很像軸心偏掉後還持續狂轉的陀螺。

〈告密者的冬天〉

　　蠻奇妙的童話糖果屋現實版的後傳，我覺得人性的敘述上很巧妙。是否毒殺在傳聞與童言童語間的落差很值得玩味，而真相有抓住我，算是小巧敘述帶出完整故事的傑作。

　　是說……麵包很可惜，葛瑞特的青春也是。

〈凜冬的煙縷〉

　　沉香與香港的由來十分有趣，透過兩相呼應去讓那濃重的香氣沉下，誘出大火中焦屍的背後真相。

　　人物行為對應出的真相非常微妙，只是我對於其自焚的動機比較介意，因為敘事者是女友，且還開始不久，那這樣一來，心境上過不去的那個拉扯……嗯，也許是我所習慣的父子關係是我爸很廢，而故事中是很沉著的期待吧？

〈冬候鳥〉

　　信中的自述領著讀者來到一處精神病院，探究維琪到底是真或假？

　　本篇是這集作中我最喜歡的作品。故事中會讓你知道標題的意義，並且從中衍伸出心境的「過渡」狀態，加上藥學與概念，收在一個恰到好處的懸吊處！短短篇的效果掌握力十分到位！

　　也讓我共感部分，思考現在面對的一些狀態，是一種難以遷徙的風暴困境吧？

〈四季．怪盜．大劫難〉

　　把偵探推到超維度的空間去，可以說是大腦洞的概念，只是後段提到地球時縮了回來。

　　倒是00號在地球上的所作所為不免讓我們可以去思考：莫非一些突然的變化是因為……

　　此外也提到人的對神服從性。

　　收位與過程中提到星球的想法還蠻可愛，嗯……也是，這樣想會覺得地球愛我們，有安心感。

　　對照我的猜測不曉得能不能理解我的尷尬？

　　就整部集作來說，好讀是從第一篇貫穿到最後一篇，至於故事效果，平均下來就我的感覺是：「中」。我想是字數限制，這讓某些故事的發揮得卡斷幾個地方，讓情節發酵有限。

　　猜作家的部分，除了參考前面介紹外，自然是有補入我個人過去的閱讀印象，只能說有讓我很意外的，也有讓我覺得很可惜的，更是有讓我眼睛一亮的。但沒辦法把這張考卷寫滿分，在下是略有汗顏，請原諒我華文還是讀不夠多呀！

　　雖說短篇似乎不那麼討讀者喜，但我個人還蠻喜歡短篇集作，或許是短篇與極短篇的效果是我一直有在試圖創作的領域，讀到有趣的手法還蠻開心。

　　期待未來還會有類似的作品誕生！

雨與短槍　伊吹亞門　日本．　獨步文化

　　先來個小猜測。

　　有沒有人接觸先一本《刀與傘》懷抱著八成讀到略硬感背景的時代故事，結果被內容斬出血染到的推理與武士精神給震撼，來到《雨與短槍》就挾著近似的期待？

　　若是如此，就會命中讀時代小說的預期。

　　脇差近戰速搏，那麼長刃自然得要有一段對峙。

　　武士追求的勝負，你就得問問本作中的靈魂人物：

　　坂本龍馬。

　　身為脫藩武士的他在路上就結了好幾個傳聞，卻不見其在刀光中浪跡，反而暗中走訪，打算聯合兩大藩系以抗幕府。

　　卻在順利的協調過程中發生了長洲藩士小此木鶴羽遭薩摩藩士菊水簾吾郎斬殺的事件，還沒理清狀況，渾身染血的武士竟然在唯一路徑中消失，他是如何辦到的？兩藩的合作未來將會如何？

　　被找上的第三方鹿野師光又該如何處理自分無奈說不出，就此陷入多方暗湧的生死事件？

　　《雨與短槍》就真的比較偏時代故事，但作者伊吹亞門仍是用敘述手法將謎團與推理藏在刀鞘之中。

　　開頭四幕營造，收尾也是四幕成影。可一窺那動盪年代的日本，在黑船捅破幕府下武士刀揮舞的必要目的。

　　故事是依照真實背景去跑，在無法全究的空間中去帶出如何讓長洲與薩摩兩藩合作的過程，在這當中發生的事件，以推理小說來看，謎團其實不難，然而有了政治與立場，再加上武士道賦予的態度，一刀斬破那絲絲縷縷還是不容易的。

　　現場造成的謎團其實非常符合當時的要素，此外，再補上一般人（我是本就有好奇）以為的武士刀，會與想像的有一些落差。莫名能理解名刀之所以是名刀的理由。這部分的推理上是相當巧妙的。

　　「斬殺」的態度也很有意思，想想坂本龍馬跟中村半次郎的心態，兩人眼中的世界，對決的個別是誰？

　　不過，就我貧瘠認知裡，對坂本龍馬的印象是好的，在本作中則是要讓讀者思考：流傳與可能的真相。這還包括最後四幕裡的事件，應該是作者認為事件最可能的結果，又或者，是基於他衍生創作的歷史產生的收尾效應。（另外我對新撰組的印象也調整了些）

　　閱讀的感覺來說，《雨與短槍》雖然行文簡潔，整體還是比較難讀一點，紛亂的時代，人名與稱號也同樣紛亂，加上各種走訪，與米澤穗信《黑牢城》相比，個人是覺得更拗口些。

　　拿推理小說來分類，算是武士版的冷硬派風格──嗯，這樣說起來，正好和《刀與傘》來個不同調的創作。

　　喜歡日本幕末時期的讀者一定要來看看，若是想再感受一次武士道的本格推理、謎團拆解，嗯……是有，只是拉長，並更執著地探究事件在那幾刀背後的真正的出招動機。

浮動世界　提子墨　台灣－加拿大．　要有光

　　讀書會的選定使我回想起當初這部作品出現時的印象：封面挺搶眼啊。不過那時沒有收，卻宛如扭曲了蟲洞接到了現在的我。

　　世界末日會是什麼樣子？

　　自那顆解封的時間膠囊裡的逐字逐句，帶出了被人類不思後果、過度開發後的可能世界。太陽異變出的耀斑更能暢行無阻，地球的表面將隨著自轉與公轉遭受絕命炙烤。

　　人類總是有辦法，也總是有所爭奪。

　　地球自此分成內外。圓之外與圓之內是全面戰爭後勝敗分別之處。

　　瀕臨滅絕的表面世界，人類盡自己的科技之力殘存，卻發生了詭異的老夫妻縫屍事件。面對末日，未解的謎只能留待圓內可能的希望。

　　圓內世界又將呈現怎樣的人類立場？科技與靈學兩者交衝而出的謎題，想解開就只能冀求人還有多少溯源的心念吧！

　　《浮動世界》應該算是科幻小說，只是系列放在要有光的要推理中。若要找推理，嗯……在圓之外篇有出現非常離奇的兩對老夫妻被縫屍的事件，直接聯想到的是伊藤潤二〈眾人都是孤獨的〉，但這本縫得更獵奇，還剛好形成我最近寫的極短篇LOGO。

　　在地表人類非常有可能被太陽蒸發的當前，發生這種詭異事件該要怎麼處理？只能隨著調查找出兩方分別因自身技術開發出的科技，會是因為時空跳躍與靈魂召喚的技術混合造成的怪異現象嗎？在這時候的未知只能寄託，這一點蠻奇妙的，算是一種「死前留言」吧！

　　不過縫屍事件本身是沒法推理的。應該說，更像是一種認知，成為本部作品出現的諸多近代科幻元素的概念之一，基於這方向的聯想，可推一斑。

　　提子墨在描寫末日下的台北很有情境感，寫景的部分很有味道，所以我覺得這部作品問題是出在「寫人」。

　　人物初期是還好，中後段就是持續疊加類似人臉恐怖谷現象的閱讀違和感，導致我後段一度思考怎樣讀才好？得出的方式就是把它視為RPG遊戲的腳本。故事完全朝著主要人物集中，人物包含AI也很迎合，最顯著的大概是情緒，非常容易哭或是落淚，老實說，是種合情合理的不搭嘎。

　　關於「多重宇宙」這概念，前幾年許多作品都有，最妙的無非是相對早期的一部低成本電影《彗星來的那一天》，對這題材有興趣的請務必一看。除此之外，基於「選擇」而產生的多重宇宙概念我實在不覺得能解釋得出來，畢竟選擇得乘以選擇，且你「選擇」的判斷基準為何？又為什麼平行世界會有一樣的你？各種元素在各個時期不同的乘法，得出的不只是渾沌嗎？包含時空跳躍也是。也許我智力不足，整合那些線性的空想無法得出那幻美的結論。是說，本書讀著讀著，我還真想到在現代其實已經有的「平行宇宙」狀態，先納入概念，有機會或許可以創作一番。

　　個人認為這部作品是科幻、末日類元素與概念大融合的巧妙故事，只是人物把故事跑得比較刻意，就譬如人類對環境造成的問題直接讓人類代表了「惡」，相對面的古早文明則顯得智與善？這種有點自砭自貶的敘述我讀起來蠻有疙瘩。

　　但也不得不說透過故事要帶給讀者的反思，面對地球環境的這一塊，人類延壽精神的過度作為，已經是許多物種的災害了。